¿Qué se estudia para hacer diseños?

Durante los cuatro años de carrera, cursarás asignaturas como: Fundamentos del diseño Dibujo técnico Teoría del color Diseño gráfico Diseño de interiores Diseño de producto Diseño multimedia Comunicación visual Proyectos de diseño Prácticas externas Trabajo Fin de Grado Además de las asignaturas obligatorias, tendrás la posibilidad de elegir asignaturas optativas que se adapten a tus intereses y necesidades. Nuestro grado es el primer título universitario oficial de Diseño en España, vigente también en el ámbito europeo. Incluye las cinco ramas del diseño: gráfico, de interiores, industrial, audiovisual y de moda. Además, en la UFV complementarás el grado con un diploma a elegir entre: Diseño de moda, apadrinado por Enrique Loowe y Diseño gráfico multimedia e interactivo, apadrinado por Pepe Cruz Novillo. Aprenderás a utilizar las herramientas y tecnologías más avanzadas en el ámbito del diseño. Podrás desarrollar tu creatividad y habilidades artísticas en un entorno estimulante. Nuestro plan de estudios está adaptado a las demandas del mercado laboral actual. Tendrás la oportunidad de realizar prácticas en empresas de prestigio y ampliar tu red de contactos profesionales. Contarás con un equipo docente formado por profesionales con experiencia en el sector del diseño. Podrás participar en proyectos reales y poner en práctica tus conocimientos desde el primer día. Te ofrecemos la posibilidad de complementar tu formación con asignaturas optativas y programas de intercambio internacionales.

Para hacer diseños, se estudian diversas carreras que combinan la creatividad y el arte con la tecnología. Entre ellos están el Grado en Diseño Gráfico, en Diseño de Interiores, en Diseño de Videojuegos o Diseño de Moda. Todos ellos los imparte la Universidad Europea en su Creative Campus, que ofrece grados y posgrados en el área de arte, diseño y tecnologías creativas. Las carreras en Diseño de la Universidad Europea se pueden estudiar de manera online e incluyen prácticas en empresas, talleres y aprendizaje por proyectos para aprender haciendo. Además, gracias a su tecnología innovadora, combinarás elementos del diseño tradicional con nuevas técnicas aplicadas a distintos medios digitales. En este campus podrás estudiar carreras de diseño que abarcan desde la moda hasta los videojuegos. El Grado en Diseño Gráfico y Multimedia son algunas de las salidas profesionales a las que podrás acceder con este grado, ya que además son puestos muy demandados actualmente por las empresas. Aprenderás sobre tratamiento digital de imágenes, identidad corporativa y diseño editorial a través de asignaturas como ilustración, recursos editoriales, tipografía o tecnologías de diseño gráfico. Si lo que te interesa es el diseño de espacios funcionales atendiendo a las necesidades de los clientes, esta carrera es para ti. Aprenderás sobre iluminación, materiales, decoración o estrategias empresariales. Todo ello de la mano de profesionales del sector que te permitirán aumentar tu red de contactos y asistir a clases magistrales. Te formarás con asignaturas sobre dibujo, color, diseño digital, proyectos o diseños para distintos espacios. Este grado combina formación en tecnología con diseño, ofreciendo una gran variedad de salidas laborales que van más allá del diseño de videojuegos. Sus aplicaciones se pueden encontrar en ámbitos como la animación, la ilustración o la programación. Con los conocimientos que adquieras en jugabilidad, narrativa, desarrollo en 3D o interfaces de usuario podrás desenvolverte en áreas de producción, arte, creación, dirección, coordinación o guión. Este grado combina sostenibilidad, tecnología e innovación aplicadas al sector de la moda. Serás capaz de desarrollar diseños digitales aplicados al textil y los accesorios, materializar tus ideas y confeccionar tu identidad como diseñador/a. Podrás acudir de manera presencial al campus para tener acceso a las instalaciones con máquinas de coser, planchas industriales o espacios de fotografía.

Bachillerato de Artes es la primera opción que podrías tener en mente si quieres dedicarte al diseño gráfico, ya que está centrado en el desarrollo de habilidades artísticas, con asignaturas relacionadas con las artes plásticas, la imagen o el diseño. Si bien se recomienda haber cursado el Bachillerato de Artes para estudiar diseño gráfico y así poseer una base más sólida antes de enfrentarte a este desafío académico, debes saber que no es un requisito indispensable para estudiar el grado universitario. Bachillerato en Humanidades y Ciencias Sociales esta es otra alternativa de bachillerato para que, posteriormente, puedas estudiar diseño gráfico. Su enfoque en el estudio de la sociedad, la cultura, la economía y el comportamiento humano dan una mirada integral respecto a lo que el diseño gráfico debe saber plasmar de forma creativa y gráfica, por ejemplo. El diseño gráfico también es innovador y hace propia la tecnología, como herramienta y también como objetivo. Por esto mismo, el Bachillerato en Ciencias y Tecnología también puede ser pertinente para luego cursar el grado en la universidad. Esto, sobre todo, por su base en matemáticas y física, que son conocimientos muy útiles en lo que respecta a tecnología y diseño digital.

Se estudia fundamentos del diseño y teoría del color, esenciales para poder desarrollar una estética visual atractiva y coherente. Tipografía y branding, deberás conocer los aspectos clave para la creación de identidades visuales consistentes y efectivas. Herramientas digitales y software de diseño, dominarás los programas profesionales de Adobe Photoshop, Illustrator, InDesign, entre otros. Multimedia y animación, te formarás en técnicas y herramientas de animación 2D y 3D. Diseño UX/UI, aprenderás a diseñar en base a los conceptos de experiencia de usuario e interfaz gráfica en el ámbito digital. Durante el primer año de carrera, trabajarás en proyectos que te ayudarán a comprender las cualidades de los medios y materiales de dibujo artístico, técnico y digital. El objetivo es representar conceptos, sujetos, técnicas y materiales a través de trabajos que demuestren originalidad e innovación y desencadenen una respuesta emocional. Durante el segundo año, aprenderás técnicas para generar y expresar ideas complejas usando técnicas, bocetos y bosquejos de forma efectiva y profesional. Serás capaz de elaborar comunicaciones gráficas de forma efectiva e imaginativa. En tercer curso, analizarás la publicidad y los medios de comunicación entendiendo los factores que influyen en la elección y programación de los medios publicitarios. Trabajarás con las aplicaciones de software para presentar trabajos gráficos en animación en 2D y 3D y en video profesional. El último curso será el paso final para tu inserción en la industria, aprendiendo a elaborar proyectos completos del diseño, aplicaciones multimedia y diseño 3D, así como el diseño, la usabilidad y la codificación en lenguajes web. Aprenderás sobre diseño gráfico, diseño web, UX, 3D, motion graphics a través de una formación basada en el learning by doing.

El diseño gráfico abarca una amplia gama de conocimientos y habilidades que permiten a los estudiantes desarrollar una comprensión integral de cómo crear y manipular elementos visuales para comunicar mensajes de manera efectiva. Las herramientas de Adobe son el estándar de la industria en el diseño gráfico, y aprender a dominarlas es fundamental para cualquier diseñador. Estas herramientas permiten a los estudiantes crear desde logotipos y carteles hasta complejos diseños editoriales y gráficos para redes sociales. A lo largo de la formación, se pone un fuerte énfasis en el dominio de los programas clave de Adobe, los cuales incluyen: Adobe Photoshop se utiliza principalmente para la edición y manipulación de imágenes, permitiendo a los diseñadores retocar fotografías, crear composiciones complejas y desarrollar gráficos para web y medios impresos. Durante tu formación en diseño gráfico, aprenderás a manejar capas, filtros, ajustes de color y otras funciones avanzadas de Photoshop, lo que te permitirá transformar tus ideas en realidades visuales impactantes. Adobe Illustrator es herramienta esencial para la creación de gráficos vectoriales, que permite a los diseñadores crear imágenes escalables sin perder calidad. En el estudio de diseño gráfico, aprenderás a usar Illustrator para desarrollar logotipos, iconos, ilustraciones y gráficos complejos. Las habilidades que adquieras con este software te permitirán trabajar con precisión y flexibilidad, explorando diferentes estilos y técnicas en la creación de imágenes vectoriales. Adobe inDesign es el programa líder para la maquetación y el diseño editorial. Es la herramienta preferida para crear revistas, libros, folletos y cualquier otro tipo de documento que requiera una disposición precisa de texto e imágenes. En diseño gráfico, aprenderás a utilizar InDesign para organizar y presentar información de manera clara y atractiva, trabajando con guías, retículas y estilos de párrafo para asegurar la coherencia y la calidad visual en tus proyectos editoriales. La producción gráfica se centra en los aspectos técnicos del diseño gráfico, como la preparación de archivos para impresión y la gestión del color. En esta área, aprenderás sobre los diferentes procesos de impresión, tipos de papel, acabados y cómo asegurarte de que tu diseño final se vea tal como lo imaginaste, sin sorpresas desagradables. Una parte esencial del estudio del diseño gráfico es aprender a aplicar la creatividad de manera práctica y efectiva. Esto implica desarrollar conceptos innovadores, resolver problemas de comunicación visual y experimentar con diferentes estilos y enfoques. A través de ejercicios, proyectos y colaboración en equipo, se fomenta la creatividad y se enseña a los estudiantes a pensar fuera de lo convencional, buscando siempre nuevas maneras de captar la atención y transmitir mensajes.